关于艺术资本若干问题的探讨_[#第一枪]

发布时间：2021-06-07 17:11:23 阅读：次来源：废铜厂家

艺术资本是一个历史的概念，它产生于艺术生产与流通的过程中。按照马克思艺术生产理论本体的对象研究,主要是针对工业社会资本主义生产体系中的商品化艺术生产,概言之,它是一种现代性艺术生产。这种艺术生产具体可概括为三大特征：资本性、世界性和意识形态性。随着社会的发展进步，我们经历了农业社会、工业社会、信息社会等几种社会形态，并不断地跨入了以创意为核心的知识经济社会。在这种态势中，人们没有像今天这样关注文化，关注艺术。同时，随着市场机制的不断渗入，也使人们开始审视文化生产与艺术生产的本质与内涵。于是，人们对资本的认知与态度似乎在一夜间发生了巨大的变化，文化资本、艺术资本再也不是陌生的名词，而今天它已深深地植入了文化与艺术的生产过程之中。于是，文化产业、艺术产业也已登录当下的经济社会。以至于，我们在研究艺术与文化相关的课题时，不能绕开资本的存在，无论我们承认与否，它已根植在艺术发展的机体与体系之中了。《中国艺术品资本市场概论》(西沐著，中国书店出版社出版) 一书中关于对艺术资本的研究，可谓是恰逢其时，已经到了非进行不可的时候了。

一、艺术市场、艺术消费与艺术资本

对艺术资本的关注，源于艺术品市场的兴起与迅速发展。中国艺术品市场作为一个新兴的市场形态，必然要经历一个从传统到现代的转型，在这个过程中，市场形态的转变，艺术生产形态的变迁，以及艺术消费的不断兴起与壮大，都离不开艺术资本的参与。

按照马克思主义政治经济学的观点，我们可以将资本看做是一种可以带来剩余价值的价值，它在资本主义生产关系中是一个特定的重要政治经济范畴，它体现了资本家对工人的一种剥削关系，因此，从这种角度上看，资本并不完全是一个存量的概念。然而，当今天我们来单独研究宏观经济存量核算时，“资本”就是泛指一切投入再生产过程的有形资本、无形资本、金融资本和人力资本。由此可见，资本是一个历史的范畴，它也包括：制度或社会生产关系资本。它的提升或增值是由思想、社会、政治、经济等变革来实现;其表现途径是无形资本、人力资本、物力资本，包括自然赋予的和人类创造的两种。更为重要的是，资本不是静止的存在，而是一种运动中的价值。资本的运动表现为依次经过购买、生产和售卖(或消费)三个阶段，依次采取货币资本、生产资本和商品资本三种职能形式。其中，货币资本的职能是为资本生产作准备，生产资本的职能是生产剩余价值，而商品资本的职能则是实现剩余价值。资本只有顺利地从一种职能形式转变为另一种职能形式，顺利地通过购买、生产、售卖(或消费)三个阶段，才能生产并实现剩余价值。资本一旦停止运动，实现价值增值的目的就会丧失，资本的生命就会停止。

在这里我们认为艺术资本是一种新的资本形态，它虽然也包括有形资本、无形资本、金融资本和人力资本。但除了制度或社会生产关系资本，人力资本，物力资本外，还应包括精神消费资本，艺术在精神层面的体现在消费的过程中找到了根据，那就是精神消费资本。

由此可见，艺术品资本市场就是通过艺术资本所进行的资本运作，将艺术品(或是作品)当作金融资本的衍生产品(类似于是股票、期货、银票或者抵押品)，构建出一个可以融入更多金融资本的市场，从而获取高额的利润的过程与体系。

二、艺术资本的内涵

从创作、艺术生产,到艺术经济产业与艺术创新,艺术已从专门的审美领域不断演化为一种社会创新的综合关联体,体现出了系统的组织生产力特征,展示着艺术资本的主体性系统发展能量。在这一艺术经济的创新发展中,艺术经济产业、艺术资本成为一种社会化的创新工具与体制力量,展现了艺术资本、知识资本与精神消费资本等三大资本的有机整合与不断综合的创新效应。艺术资本构成的基础，不仅需要知识智力资源资本、艺术审美与内容资源资本与精神消费市场资源资本等三大资本的支撑，更需要建立在艺术资本基础之上的关系的整合。这是由艺术生产的特殊性及其时代背景所决定的。在现实生活中，资本总是表现为一定的物或是资源的存在，但资本的本质不是物或资源，而是体现在物与资源上的生产关系。在研究艺术资本的开始，我们必须关注资本的主要特质，那就是资本是一种能够带来剩余价值的价值;资本是一种运动;资本是一个历史范畴，是一种支配权，但要获得这种支配权，首先要求资本是一种居于统治地位的社会力量。所以，我们在研究艺术资本时，要重视艺术资本的以下基本内涵：

1. 艺术资本是一个过程的的产物，特有的独立性只有在艺术生产的过程之中才能得到充分的阐释，而艺术的生产过程是在一定的时代与历史景下展开的。而抽象的谈论艺术资本是没有意义的。

2. 艺术资本虽表现为一定的物质或资源的存在，但又不是艺术资本的全部，我们只有在精神消费的过程中，才能认识艺术资本的特性与内涵，建立在精神消费基础之上的艺术资本是一个复杂的存在状态，所以，单维度地去认识艺术资本不可能全面而又准确地认识与理解艺术资本。

3. 艺术资本只有在运动与交流之中才会呈现其价值，实现其价值。艺术资本在运动中的价值体现是多方面的：既有增值的过程，也有发现增值的过程;既有内在价值的不断增大，也有随着消费不断增值的过程;既有市场维度标准下的价值增长计量，也有艺术价值标准维度下价值增长的计量。也就是说，艺术资本只有在运动过程中才能实现多维度的价值状态。因为，艺术资本的价值体现不是一般商品的均质化特征，而是非线性的一种特殊状态存在。

4. 艺术资本具有特别的过程支配能力，它不仅会参与到艺术价值的构建过程之中，更会参与到艺术生产关系艺术术生产力的矛盾过程中，并且在很多时候，起着主导与决定性的作用。

5. 艺术资本还具有世界性的禀赋。艺术资本是通过艺术生产的世界性来涵盖其世界性的概念涵义的。从历史上看,艺术资本及其艺术生产是历史发展的结果与方向,至今还在发生着一些现代性的变化;从逻辑上看,它是相对于地方的和民族的艺术资本或艺术生产而言的,是可能存在着矛盾、消解、包容、超越等各种复杂关系的，这种超越，就是艺术资本具有世界性的禀赋的一种理论基础与现实根据。

由此可见，艺术资本是在艺术生产与消费过程中的一种追求价值增值与提升的运动过程与存在状态，是特定的历史时空下艺术生产与艺术生产关系的集中表现，是整合资源与拓展影响范围，实现艺术价值与市场国际化的重要手段。

三、艺术资本的基本特征

通过对艺术资本的内涵分析，我们可以看到，艺术资本的特殊性与复杂性是由其内在的特性与外在的环境影响而造成的，具体的分析与探讨，我们只能在艺术市场过程与艺术的精神消费过程中去探寻，对艺术资本的分析，当然也不能例外。

1. 追求价值增值过程的复杂性。艺术资本增值过程复杂性是由艺术资本的复杂生存状态及其实现过程所决定的。首先艺术资本的构成是多层次、多极化结构的一种价值生存状态，在某一时空条件下，很难确定其主导性的价值构成导向机制，在这种复杂的生存状态下，我们难以用一种模式或者是方法对其进行评估与衡量。再加上艺术资本运动与增值实现的过程更多地是在非理性的精神消费过程中形成并拓展，我们已有的不少的在实物经济领域的经验就难以发挥应有的作用，而新的认识与规律的认识又是一个过程问题，更多是需要时间的积淀。因此这种复杂性不仅仅表现在实际的过程中，更为重要的是，也体现在认知的复杂性上。

2. 价值增值构成的多维性。在《中国艺术品资本市场概论》(西沐著，中国书店出版社出版)前言中我们已经阐释了艺术资本的价值构成特征与状态，阐明了艺术资本是一种复杂的构成状态的价值，这在很大的方面是由艺术资本的取向性决定的。我们知道，艺术资本作为一种新的资本形态，资本所具有的一般取向性的特性是不言而喻的，但在精神消费过程中不断生长的艺术资本，它同时还受到诸如文化、历史、心理等诸多软因素的影响，而这些影响在别的领域可能是间接性的，但在艺术资本的运营中，这些因素在很多时候却是起着决定性的作用。这就是为什么艺术资本价值构成往往会显示出多维性、多层次性的一个重要的原因。这种多维性的状态，可能会成为我们深入研究艺术资本的一个极其重要的基础与切入点。

3. 运动的特殊性。我们知道资本的增值是在运动中孕育与完成的，也就是说，资本增值是一个运动的过程，这是我们研究与分析艺术资本的一个重要的基础。艺术资本是在精神消费过程中产生的一种运动，与一般资本运动性所不同的是，艺术资本的运动有其更为特殊的特性与背景。这首先表现在艺术资本的运动是以精神消费为背景的大势下完成的，同时精神消费也是艺术资本运动的载体与土壤。我们甚至可以这样讲，如果没有精神消费的兴起与发展，艺术资本这一概念就很难走入我们的生活。艺术资本在精神消费中成长与运动的现实决定了，艺术资本的精神取向，这是其价值建构与实现过程中的一个重要的方面，也是我们分析与研究艺术资本的一个重要着力点。

4. 价值表现的状态性。艺术资本是特定历史时期的一种价值的存在状态，艺术资本的价值呈现是在精神消费的过程中才得以实现的，但其实现的形式往往是一个结果，或物质呈现，或货币呈现，但承载这一结果的价值表现却是一个重要的状态，我们不可能用单一的思维与表现去简化艺术资本的价值状态。也就是说，我们只有在一个状态之中，才能够真正地发现与认识艺术资本所应有的价值体量与结构。既然艺术资本价值是以一种状态的形式显现的，那我们就不能忽视这种价值状态所赖以生存的具体时空与环境，状态一定是存在于一个特定时空中的生态之中的。

5. 精神性与创造性的统一。艺术资本在精神消费的背景下不断发展，这就决定了其除了基本的物质属性之外，可以更加强调资本增值过程中的精神性与创造性，也可以这样说，精神性是艺术资本运动与增值的基础，而艺术资本的创造性则可以称为艺术资本的增值源泉，也许正是站在创造这么一个结合点上，艺术资本才真正与艺术创作于审美有了一个共同的基点，那就是创造。艺术资本是精神资源与创新能力的支配与推进，所以在研究艺术资本的增值过程中，要将创造放在一个相当重要的核心位置，否则，研究与分析艺术资本就是难以切入命门。

6. 艺术与话语能力的支配性。艺术资本是一种文化意识能力的话语支配权力，资本一旦参与到建构的过程之中，那么它就会通过对资源所具有的匹配能力与权力来发挥其支配权与话语权，这是资本对社会与经济活动产生影响的一个重要的方式与机制。这种机制当然也会对艺术资本发挥相应的作用。在艺术资本的视野中，资源的范围除了物质性与货币性的显性资源以外，当然也包含有精神范畴的一些资源，为价值取向、审美取向、意识形态的取向等，都是艺术资本可以整合的不同资源，所不同的是在不同的利益目标下会有不同的利益整合与调适。随着现代经济与社会的不断发展与进化，资本机制及其力量日益参透到社会经济等的方方面面，资本的作用日益显现并多元化。因此，如何发挥将艺术资本的话语能力的支配效应，是目前我们应高度重视的课题。

7. 禀赋的世界性。艺术资本是艺术生产可以呈现出世界性的场所与平台。禀赋的世界性是源于艺术资本的一般资本的特性。我们知道，资本的要义就是追求利益的最大化，这是所有资本的一个最为直接与深刻的使命，而这一资本的特性，使资本拥有了一种特别的能力，那就是它能够轻易地穿透不同区域、不同政策，甚或是不同文化的阻隔，而按照自己的法则去运作，从而使不同的区域与条件在资本的整合之下而形成一个相对意义上的状态，或者是融合，这是资本的力量。艺术资本的这一特性当然是最为突出的，只不过是，在不同的利益结构中，可能除了物质利益之外，还会有其它的利益诉求，也就是说，艺术资本上的利益可能会是多目标的，这就决定了在评判利益最大化的过程之中，会有一个利益目标博弈的过程。但艺术资本这种追求利益最大化的行为，会在一个更为理性与原则的平台上不断推动艺术发展，包括市场发展的全球化进程，这也是难以回避的。

四、艺术资本化运作的原则

中国艺术市场作为一种新兴的产业形态，其发展正沿着规模化与金融化的发展道路前行，此时，就必然孕育了艺术资本化运作的产生。尤其是在当下这个知识经济时代，艺术作为一种无形的资产，其资本化运作也就具有了更大的升值潜力与运营空间。现在，艺术圈的很多人都在谈我们前面所阐述与介绍的“艺术资本”这个词语，也同时将艺术资本顺理成章地理解为等同于艺术资本化。其实，艺术资本与艺术资本化看似仅有一字之差，实则却有着一个并不邻近的距离。艺术资本要想真正进入“化”的过程，需要的不仅仅是市场，更重要的是运作。也就是说，运作是真正实现艺术资本化的关键。从这种意义上来讲，艺术资本化的运作是一项专业化非常强的工作。专业需要专注，专注则有赖于对原则的严格遵守。因此，在艺术资本化具体的运作中，就需要遵循以下七大原则。

1.讲求增值的实效原则。讲求效益是一切经济运作的普遍原则，艺术资本的运作同样如此。无论艺术听起来是一个多么高雅的名词，其一旦与资本相结合，就势必要最大化地实现价值增值，因为资本的逐利本性是永远不会改变，艺术性与商业性并行永远是艺术资本化所遵循的首要原则，毕竟谁也不会去赔本赚吆喝地搞艺术资本运作。增值，即获得更多的价值效应、利益积累;实效，即用尽可能少的投入获得尽可能多的产出，做到投入少、产出多、效应高。目前，我国艺术产业发展的资本流动性不足，资金来源的集中性致使抗风险能力下降，追求增值的实效原则有助于加速资本的流转，推动艺术资本的规模快速扩张与发展，同时也能够促进经济的发展和社会的进步。

2.价值构建的整体性原则。随着社会的进展与人们认知水平的提高，艺术也是一种资本资产形式，其价值的高低既受多重因素制约的，也会实现艺术资本价值的多元化。这时，艺术资本化运作就要遵循价值构建的整体性原则。整体性原则讲求艺术资本化的运营要使与艺术资本有关的每项要素都参与到其中，发挥其应有的作用，从而使其整体利益得到最大的增值。例如：画廊、拍卖行通过售出艺术作品、拍卖艺术作品、包装艺术家获得经济收益，只要以信誉为先，这就会是一种持续性艺术机构经济价值，而且，通过有效的运营，经过一定时间的艺术品牌的积累，画廊、拍卖行还能够获得艺术品牌价值;大型的画廊、拍卖行及艺术展会的运营还可以为社会创造大量的就业岗位，为政府带来持续稳定且不断增长的税收，具有社会价值;综合性的艺术商业中心的发展可以引导和改变消费者的消费模式，为消费者提供多元化的消费服务和消费场所，具有精神消费价值，同时，成功的艺术产业项目可以最大限度地拉动区域综合经济的发展，具有社会发展整体的经济价值等等，不一而足。

3.整合运营的最佳时机原则。最佳时机亦即最好的机遇。很多时候，成功除了靠科学的探索、理性的研究、踏实的态度之外，还需要那么一点机遇。艺术资本化运营不同于有形资产的资本化运营，由于艺术产业发展还处于起步、探索阶段，很多地方还存在不成熟之处，因而潮流易变，特别是中国艺术品市场还没有成熟地发展起来，所以，艺术资本化要求在运营过程中要根据中国艺术品市场的具体情况，善于把握机遇，在最佳时机进行艺术资本化运营，即在市场处于高峰期，即艺术资本处于最大化时出手进行艺术资本化运营。

4.与有形资产的资本化运营相结合原则。艺术资产更多的是一种无形资产，与其资本化运营相对应的便是有形资产的资本化运营，它们都是中国市场资本化运营中不可或缺的重要组成部分。艺术资本化运作要想成功、持续地进行下去，必须与有形资产的资本化运营相结合。这是因为，无形资产与有形资产之间如同灵与肉的关系，无法割裂开来，利用无形资产会盘活有形资产，无形资产的资本化运营反过来也离不开有形资产的资本化运营。因此，我们在重视艺术资本化运营的同时也应兼顾有形资产的资本化运营，恰当地处理好二者的关系。唯有如此，才能不断提升艺术产业的竞争力，促进其健康、快速发展。

5.把控风险与收益相均衡的原则。任何形式的资本化运营都是风险与收益并存，很多时候，高盈利往往伴随着高风险，艺术资本化运营也不例外。尤其是中国艺术品市场的发展还处在稚嫩阶段，艺术资本化也还处在摸索阶段，其运营往往是风险大于收益。所以，艺术资本化运营者要以警醒的头脑充分考虑到风险因素，并积极采取相应的对策以规避各种风险，要以维护艺术资本化运营安全为前提，有化风险为收益的能力，只有这样，才能够成功地进行艺术资本化运营。

6.注重品牌效应原则。品牌是商品经济发展到一定阶级的产物，是商业社会中市场运营价值的延续，意味着高质量、高信誉、高效益、低成本，不断引导着消费者的消费导向。品牌为王是同样也是艺术资本化运营的重要目标。艺术资本化运营要想立于不败之地，必须要发挥品牌效应，可以说，谁能创造出响当当的品牌，谁就能在行业竞争中处于领先地位。其中，知名的艺术家及精品就是一种重要的品牌。在这方面，画廊要发挥其主要作用，把包装艺术家、宣传艺术家及其作品等工作做得精深。品牌效应有助于密切市场与艺术家之间的关系，逐步避免了艺术家对市场主体冷热不均的窘况，促使艺术产业链不断拉伸。

7.重视艺术的文化形象原则。中国艺术是中华民族文化的重要的核心载体之一，是中国文化的精华所在。艺术扎根与生长于中国深厚的文化土壤，又将中华文化这片沃土点缀得异彩纷呈。从这种意义上来说，中国艺术的发展不仅凸显的是自身的实力与水平，更彰显的是中国文化的总体形象。如果是品牌是艺术资本化运营的招牌的话，那么文化形象就是艺术资本化运营的脸面。因此，艺术资本化运营要特别重视艺术的文化形象，这主要要靠价值观念的建立。良好的文化形象才能增强艺术资本化运营自身的信誉，使艺术资本化运营吸引更多的受众，从而有利于开展有效的公共关系，赢得社会广泛的支持。

五、艺术资本化的路径与设计

在研究了艺术资本化运作的原则之后，我们有必要对艺术资本化的定义做一个简要的阐述，以便能够更好地理解与分析艺术资本化的路径与设计。所谓艺术资本化，是指把艺术资本应用到市场与消费的过程中，让艺术作为一种资本，产生相应增值与财务收益，主要包括艺术价值的构建与评估、整合其他资源过程中艺术资本化的策略，以及艺术资本使用过程中的策略等。在艺术资本化的路径与设计研究中，我们主要关注与探讨艺术资本的市场化进程、艺术资本的平台化交易和艺术经济产业的资源金融化。

1.艺术资本的市场化进程。艺术资本是一种复杂的构成状态的价值，是在精神消费过程中产生的一种运动，是特定历史时期的一种价值的存在状态，是精神资源与创新能力的支配与推进，是一种文化意识能力的话语支配权力，是艺术生产可以呈现出世界性的场所与平台。因此，艺术资本的市场化进程是一个分层推进的过程，其目的在于增进中国艺术品市场，完善中国艺术品市场功能与丰富中国艺术品市场体系。同时，艺术资本的市场化进程又是一件十分复杂的工作：一是艺术资本的市场化的终极目标值的确定。鉴于中国是一个社会主义的发展中国家这个国情，市场经济基础较差，艺术品市场又发展得不成熟，其市场化不可能实际上也无法达到完全市场化的程度。一般认为，艺术资本的市场化程度的终极目标确定在不被政府垄断为合适。二是艺术资本的市场化分析内容的界定。这可以从以下几方面入手：(1)产品市场的成熟程度，即艺术作品的市场化。艺术作品市场是市场体系的基础，是艺术资本的市场化程度的首要标志。艺术作品主要包括古代艺术作品、近现代艺术作品、当代艺术作品等。(2)要素市场的发育程度。要素市场的发展制约着艺术品市场的发展。在各种要素中，艺术资本的流动居于龙头地位，艺术资本流向哪里，其他艺术要素就会向哪里集聚。(3)艺术运营机构行为的市场化程度，包括画廊、拍卖行、展览会、美术馆等，一般从以下几个方面来测量：①艺术运营机构制度的自主选择度;②艺术运营机构经营自主权的落实率;③利润最大化作为第一目标的艺术运营机构的比重;④艺术运营机构的法制化及退出机制建立的程度;⑤艺术运营机构的履约率。三是资本权益的市场化。例如所有权与经营权的分离、产权的分割上市以及资本使用权的市场化等。显然，我国的改革进程正处于向第二、第三层次深化的阶段。可以说，要素市场发育与产权制度的改革是市场化进程的主攻方向。

2.艺术产业的资源金融化。随着中国艺术品市场的逐渐成熟及艺术品投资回报率的逐年增长，艺术产业的金融化的呼声不断高涨。可以说，艺术产业的资源金融化已经不仅仅是一个概念，而更多的是一个进程，是指通过对艺术资源的使用价值尽可能的发挥与伸展，从而达到对其价值的实现。要在高端层次进行艺术资源金融化的过程，这种过程正是沿着“资源资产化、资产资本化、资本产权化、产权金融化”这样一条清晰的路线进行。艺术是一种特殊的资源，不同区域也会形成其所特有的艺术现象和艺术资源。如果这些资源仅仅只是存在状态，就不会产生价值，更不可能实现优化配置。艺术产业的资源金融化是推动艺术产业规模化的核心环节，也是从长远上保证艺术产业壮大的内在动力。因此，只有完成艺术资源资产化、资本化、产权化，与金融市场深度结合，方能最终完全适应和充分利用我国多层次资本市场，使得艺术产业发展进入到更为有利的环境中，才能更好地为包括商业银行、基金，甚至是大众投资者在内的各类投资主体所接受，从而完成艺术资源金融化的最终转化。当然，最重要的一点是，艺术产业的资源金融化必须要走“政府民间相结合”之路，要有政府力量的支撑。

3.艺术资本的平台化交易。艺术资本的平台化交易是指通过评估先确认其价值并进一步量化，然后通过价值量的细化拆分，在交易过程中逐渐实现使用价值。艺术资本平台化交易最大的亮点是艺术资本的社会化与大众化，可以说着开拓了艺术资本规模化发展的大门。艺术资本的社会化与大众化的路径不外乎有：一是艺术资本资源的份额化、证券化;二是投资机构化、企业化;三是运营体系的支撑社会化、产业化。当艺术产业的发展进入资本化、金融化的高端层次后，就进一步对艺术资本的平台化交易提出了明确的要求，具体就是要：(1)进行艺术品证券化市场发育的预研，这既可提高我国艺术品资本市场运行的有效性与针对性，又可以为艺术品市场证券化发展打下基础。(2)进行艺术品债券市场主体形成的探索。大力发展艺术品债券市场，调整艺术品资本市场结构，有助于推动我们艺术品资本市场健康发展、降低我国金融体系风险。(3)实现艺术品产权交易市场的新突破。目前，由于受计划经济管理体制的影响，产权交易带有明显的区域行政色彩，并衍生出行政过度干预、暗箱操作、规则缺失等问题。为此，加大培育艺术品产权交易市场，能够以新思路、新举措促进市场繁荣和规范。(4)完善艺术品投资基金市场。艺术品投资基金是一种直接融资和间接融资相结合的金融创新形式。它对于促进投资体制的改革和资本市场的发育、加快现代中国艺术品市场制度建立的步伐、改善投资环境都具有很重要的作用。

六、艺术资本发展的意义

在中国，尽管资本理论是最年轻的，尽管中国资本市场“不成熟”而又“变幻莫测”，许多方面还处在试验、争鸣、探索的过程中，但是，资本市场作为一种新兴市场，却依然是现代金融市场的重要组成部分。任何市场形势如果不发展资本市场，就没有光明与前景可言。基于此，艺术资本不仅仅是一种物的或货币的存在形式，更是一种可以推动市场规范、组织形式、政策体制、文化理念与价值观的社会力量。可以说，艺术资本的发展不仅仅对当下的中国艺术品市场及中国艺术品资本市场具有重要的推动意义，更为重要的是，通过艺术经济产业及其文化产业的发展，会对市场及其社会转型做出积极的努力。

1.艺术资本发展为现代的艺术生产提供了先进的生产力要素。

2.艺术资本发展推进了现代艺术生产的社会化进程。

3.艺术资本的发展能够创造文化。

4.艺术资本的发展促进了艺术经济产业的进程。

5.艺术资本的发展推进了艺术生产与艺术精神消费世界性的进程。

七、艺术资本的几点思考

艺术资本是一种新的资本形态，在对其研究的过程中，我们发现了一些新的问题与情况，需要对其进化与发展的规律进行深入的系统研究，但限于篇幅，仅制作出一种提示性的思考，以便引起更多有识之士的关注。

1.在艺术资本的推动下，艺术经济产业市场金融化的发展问题是至关重要与核心的问题，因为它决定着中国艺术品资本市场的发展进程与规模。

2.艺术资本通过艺术生产与艺术消费推动艺术的创造性劳动与艺术的精神自由。

3.艺术资本推进下的价值与秩序重建已经成为迫切的问题。

4.要重视艺术资本与艺术生产的意识形态的关系与调控问题。艺术生产的意识形态包括三种基本形态：①思想启蒙的意识形态。②阶级或政治的意识形态。 ③文化霸权的意识形态。我们要重视艺术资本与在艺术生产的意识形态的关系与调控问题，既要发挥艺术资本在引导精神消费、启蒙人类思想方面的作用，又要尽量减弱阶级和政治的干预，尤其要抵制文化霸权主义，对这两者重视的前提是不能将二者混为一谈。

参考文献

1、西沐关于艺术产权若干问题的探讨 2010.7.22

2、罗中起谈资本主义艺术生产的现代性特征文学评论　2010.3

3、西沐中国艺术品市场白皮书(2009) 中国书店出版社 2010.4